Hula, siva e ʻōteʻa

Hula kahiko

O kahiko é o estilo antigo de hula, geralmente definido como o hula composto antes de 1894 e executado sem instrumentos modernos. Dança-se ao som de cânticos e de percussão tradicional: o tambor de cabaça ipu, o pahu revestido de pele de tubarão, maracas de cabaça com penas, bastões de bambu fendido e pedras lisas usadas como castanholas. Muitas danças kahiko homenageavam chefes ou deuses, e executá-las sem erro era importante, pois um erro podia ser interpretado como mau augúrio. O visual é frequentemente austero, com reverência pelas raízes espirituais da dança.

Hula ʻauana

ʻAuana, que significa vaguear ou flutuar, é o hula tal como se desenvolveu sob influência ocidental. As suas canções são cantadas como música popular, frequentemente em tom maior com harmonia, e a banda utiliza instrumentos de cordas portáteis: guitarra, ʻukulele, steel guitar e baixo. Os figurinos são menos reveladores do que no kahiko, e as canções podem descrever desde um lugar até um sentimento. Os movimentos das mãos transmitem o significado, representando o balançar de uma árvore ou uma onda no oceano, por isso observe as mãos tanto quanto as ancas.

Siva e sasa samoanos

A Siva Samoa é o termo geral para a dança samoana. A siva tradicional exige graça acima de tudo, com movimentos subtis e delicados dos braços e das mãos e, nos tempos modernos, é executada por uma taupou. A sasa é bastante diferente: uma dança de grupo, geralmente executada sentada, baseada em palmas nítidas e sincronizadas e movimentos rápidos das mãos. O seu nome significa golpear, e os seus gestos representam a vida quotidiana, desde remar uma canoa a cozinhar. Outras formas samoanas incluem a taualuga e a siva afi, a dança da faca de fogo.

ʻŌteʻa taitiana

O ʻōteʻa vem do Taiti, e o seu rápido movimento das ancas é frequentemente o que os recém-chegados esperam de todas as danças polinésias. Os dançarinos dispõem-se em filas e abanam as ancas a grande velocidade apenas ao som de percussão, sem canto, liderados pelo tōʻere, um tambor de tronco fendido percutido com baquetas. Existia antes do contacto europeu como dança masculina; hoje, tanto trupes masculinas como femininas e mistas a interpretam. As interpretações do ʻōteʻa são uma presença regular nos espetáculos de dança polinésia em luaus e espaços para visitantes no Havai e noutros resorts do Pacífico.

Guitarra slack-key e ukulele

A guitarra slack-key, kī hōʻalu em havaiano, que significa afrouxar a chave, é uma tradição de dedilhar em que as cordas são afrouxadas em relação à afinação padrão, para que as cordas soltas soem um acorde. O polegar mantém um baixo alternado enquanto os dedos dedilham a melodia. O ukulele chegou de Portugal: foi desenvolvido na década de 1880 a partir de pequenos instrumentos semelhantes a guitarras que os colonos portugueses da Madeira, dos Açores e de Cabo Verde levaram para o Havai, e o rei Kalākaua tornou-o parte das atuações nas reuniões reais. O seu nome havaiano significa aproximadamente pulga saltitante.

Como assistir a um espetáculo misto

Um espetáculo de luau passa rapidamente de ilha em ilha, por isso o traje e os instrumentos são as melhores pistas. Canto e tambores com trajes de folhas e tapa apontam para o hula kahiko; guitarras, ʻukulele e vestidos fluidos apontam para o ʻauana. Ancas rápidas sobre um tambor de tronco retumbante significam ʻōteʻa. Mãos graciosas e um rosto sereno sugerem siva, e um súbito clarão de fogo significa que a siva afi começou. Os espetáculos variam em ordem e conteúdo, por isso leia isto como uma forma de reconhecer cada dança e não como uma lista do que vai ver.

Leia a seguir: A dança samoana da faca de fogo